Johannes Schwarz möchte als Solokünstler seine Konzerte musiktheatralisch erweitern und eine Gesamtdramaturgie schaffen, die auch das Publikum mitnimmt. Wir haben ihn drei Fragen gestellt - wie Musik für ihn sein sollte, wo er Inspiration findet und warum er Fagott spielt.
Das Trio Catch setzt sich für die Entstehung neuer Werke und die Vermittlungsarbeit gegenüber seinem nationalen wie internationalen Publikum ein. Wir haben den drei Musikerinnen drei Fragen gestellt – zu ihrer Inspiration, ihrer Besetzung und zur Essenz der Musik.
Das Stück verbindet Erinnerungen ehemaliger Wolfskinder mit einer Kammermusikfassung von Humperdincks Werk. Ein Musiktheaterabend über den Verlust von Heimat und Zugehörigkeit, eine Geschichte über Identität und Erwachsenwerden.
Synesthetic Project ist ein internationales interdisziplinäres Ensemble, bestehend aus Musikern, Tänzern, VJs und Multimedia-Künstlern, das von der Flötistin Nika Bauman gegründet wurden. Wir haben der Gründerin drei Fragen gestellt - zu der Essenz der Musik, Inspirationsquellen und was das Besondere an ihrem Ensemble ist.
Born in Soweto, Neo Muyanga is one of South Africa’s most important composers. guerillaclassics visited Muyanga in Cape Town to discuss his approach to the compositional process, the effect of classical music in the world today and the role of music as a universal language.
Eine Einladung zum Dialog: Wie kann mit Musik und Kultur das Klimabewusstsein befördert werden? Kann aus “Verzicht” und “Verbot” Verschönerung werden? An welchen Stellen können Kulturinstitutionen auf sinnvolle Weise die eigene Umweltbilanz verbessern?
Die Sängerin Pia Davila will mit ihrer Musik berühren und Räume schaffen für nahbare, ehrliche und authentische Erlebnisse und Begegnungen. Wir haben ihr drei Fragen gestellt - wie Musik für sie sollte, wo sie Inspiration findet und was sie anders macht.
Das Paranormal String Quartet spielt sich virtuos durch eine pulsierende Symbiose klassisch geprägter Klangwelten, radikaler Avantgarde und jazziger Beats – immer auf der Suche nach der eigenen Vision von Kammermusik. Wir haben ihnen drei Fragen gestellt – wie Musik für sie sein sollte, was sie inspiriert und warum sie sich für ihre Besetzung entschieden haben.
Corona hat die Kultur in eine Art Zwischenzustand versetzt: Zwischen Sein oder Nichtsein, zwischen analoger Stille und digitalem Pausenprogramm, zwischen Stillstand und Dauerbetrieb. Wie kann Kunst und Kultur mit dem derzeitigen Dazwischen-Seins konstruktiv-spielerisch umgehen?
Wie ist es um die Zukunft der klassischen Musik tatsächlich bestellt? Welchen kulturellen und gesellschaftlichen Stellenwert nimmt klassische Musik gegenwärtig noch ein? Läuft die Klassik Gefahr, ihre Publikumsbasis zu verlieren oder darf sie womöglich auf ein viel offeneres Publikum hoffen, wenn sie sich selbst öffnet?